Estos fusilamientos estaban realizados para adornar un arco del triunfo con el que se recibía a Fernando VII, el deseado.
Precisamente por ello, los fusilamientos originales tienen tal tamaño. Por eso funcionan estéticamente como un cartel que había de ser visto en el ámbito público y con lejanía.
Ahora han vuelto de nuevo con este grafiti a cumplir una función pública, readaptada a un tamaño todavía mayor
Ya hemos hablado en otra ocasión sobre el origen histórico e interés ideológico de esta muerte de Lucrecia. Lo puedes encontrar aquí
Llama la atención su poderoso fondo negro en donde se plasma, como si estuviera recortada en la luz, la mujer en tres cuartos que mira hacia arriba.
Todo es de una delicadeza exquisita, como responde al pintor y su movimiento
Se trata de la obra maestra del barroco en Lecce y se atribuye al gran arquitecto y escultor Giuseppe Cino, tanto por su diseño arquitectónico como por su decoración.
El edificio es de planta centralizada octogonal con profundo presbiterio cubierto con bóveda de estrella.
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El caballo será, junto al buey, el animal totémico de Tartessos.
Numerosas esculturas como estas que mostramos o el propio caso del holocausto de Casas de Turuñuelo son pruebas suficientes para considerar la importancia del caballo, posiblemente vinculado con las jefaturas (comerciales o militares).
Esta idea pervivirá en el tiempo a través de las culturas íberas y sus habituales jinetes
En 2019, inspirado en la teoría de los universos paralelos o multiversos (Lee Smolin) en donde los universos mueren y nacen desde el colapso en un agujero negro.
La vida y muerte se une como la máxima expresión de lo cíclico, como nosotros mismos, como seres que nacen, se desarrollan y mueren.Frente a todo ello nos sentimos muy cerca y a la vez muy pequeños ante este universo sin fin ni número concreto, creados por algoritmos que los hacen visibles como sonidos y luz.
A partir de 1960, Stella comenzó a producir sus pinturas en aluminio y cobre que presentaban líneas regulares de color separadas por rayas.
Se trataba de una evolución en lo cromático de sus Black Paintings. También una ruptura de su monotonía compositiva de líneas paralelas al introducirse numerosos temas dentro de la unidad.
Sin embargo, el gran cambio se produce en el borde, al hacerlo desaparecer. La propia pintura crea su propio contorno, sus temas se desarrollan al exterior separándose de la pintura tradicional para acercarse a la escultura, la minimalista, claro.
Un objeto autónomo, Hard edge (de bordes duros y nítidos que separan las formas), que se convirtió en una de las obras esenciales de la Abstracción postpictórica.
El llamado Cuaderno C de Goya del que el Museo del Prado posee ciento veinte dibujos, se suele entender como una especie de diario gráfico de Goya (más de sus ideas o preocupaciones que de imágenes vistas) realizado en tiempos de la represión fernandina (unos años anteriores de las pinturas negras)
Junto a ellos encontramos otros mucho más satíricos sobre tipos humanos o figuras importantes del momento.
Como siempre, todos los dibujos tienen una frase que, a veces ilumina y otras oscurece su interpretación
Frente a la iglesia de Santa Eulalia se encuentra una capilla gótica con una imagen de la Santa. El lugar rememora el horno donde ésta fue quemada durante su martirio.
Esta capilla se completó en el XVIII con un pórtico para el que se utilizaron los restos del templo de Marte
En él encontramos capiteles y frisos de dicho templo
Una inscripción en la zona frontal, nos recuerda que el templo lo costeó Vetilla, mujer de Páculo
Estos relieves, por su estilo, parecen haber sido ejecutados hacia la segunda mitad del siglo II d.C.
