viernes, 29 de mayo de 2026
PICASSO. Dama oferente
jueves, 28 de mayo de 2026
EL GRECO. SAN SEBASTIÁN
El control de la pincelada cada vez más deshecha, los colores fríos y ácidos, con esos maravillosos grises metalizados, las anatomías estilizadas sin fin, creadas por bandas de sombras verticales (especialmente visibles en las piernas), las lívidas luces o el punto tan elevado sobre el horizonte son algunos rasgos más llamativos de este periodo.
En él todo se ha convertido en color y pintura, casi un mundo abstracto que se dirigiría a las emociones (muchas de ellas místicas, pues retrata el alma torturada de los hombres, siempre en lucha por ascender hacia el absoluto)El personaje es el conocido (y contradictorio) San Sebastián del que ya hablamos largamente aquí como emblema de la homosexualidad.
En cuanto a su curiosa exposición se debe a que en algún momento del XIX el cuadro se troceó, reuniéndose ambos fragmentos en 1987 (aunque con faltas que cubre el marco)
Como siempre en esta época, Toledo al fondo, espectral con su castillo de San Servando y puente de Alcántara
miércoles, 27 de mayo de 2026
Amandine Urruty. Tríptico del huevo
Como si fuera un juego aunque, y sin saber porqué, parece algo macabro, pues los niños dan más susto que los propios fantasmas, y pollitos, huevos o niños minúsculos crean un ruido ensordecedor en medio del paisaje idílico.Un surrealismo profundo y, pese a las apariencias, tremendamente inquietante.
martes, 26 de mayo de 2026
GLADIADOR BORGHESE
El Gladiador Borghese es una escultura helenística del escultor griego Agasio de Éfeso que se encontró a principio del XVII en las excavaciones organizadas por el cardenal Scipione Borghese (y que fue elegido medio siglo después por Velázquez para realizar una copia para las colecciones reales, como podéis en esta imagen)
Se piensa que está representando a un luchador que se protege utilizando un escudo alto esculpido en el antebrazo izquierdo mientras en la derecha porta una espada.
Aunque tanto sólo ha llegado una sección de la espada (parte de la empuñadura), el resto no se ha encontrado.
La posición crea una intensísima diagonal, descentrada e inestable que nos habla de movimiento en plena intensidad
También resultó muy interesante para los escultores barrocos (recuérdese que Bernini siempre se movió en el círculo Borghese) la extraordinaria definición de la musculatura, especialmente la de la espalda y glúteos.
viernes, 22 de mayo de 2026
DUCHAMP. LA GIOCONDA... RASURADA
jueves, 21 de mayo de 2026
La criatura del deseo. Andrea Camilieri
Tomado de wikipedia
Alma Malher era la mujer más fascinante del principio de siglo. Bellísima, cultivada, de una extraordinaria sensibilidad, había convertido su vida en la de la musa de los más célebres artistas, siendo modelo y amante a los 16 de Klint, esposa y viuda de Malher, amante de Kokoscha, esposa de Gropius...
miércoles, 20 de mayo de 2026
GOYA. MODOS DE VOLAR
Este disparate es, como la mayoría de esta colección, de difícil interpretación.
Tan sólo vemos unos hombres que se han calzado unas alas y planean por el espacio oscuro y tierno del auguatinta.
En sus cabezas llevan una especie de casco con forma de pico.
En sus caras no se reflejan ni miedo ni placer, sólo concentración, ni siquiera esfuerzo físico.En un primer momento a mí siempre me ha llegado a la memoria el ejemplo de Leonardo da Vinci y sus conocidas máquinas voladoras, ese sueño perpetuo del hombre por conquistar los cielos.
Acaso podría ser una magnífica metáfora (la del vuelo) para hablar de la libertad (un tema este muy habitual en sus grabados).
Dibujo preparatorio
Según Matilla:
Hacia 1811, fray Francisco Alvarado, un religioso conservador, y por tanto antiliberal, que firmaba sus artículos como El filósofo rancio, comparaba las nuevas ideas afrancesadas con el deseo de volar: No probemos á volar con alas de cera, ni con máquinas aerostáticas. Si pisando por tierra firme tropieza un hombre, ¿qué será embarcándose en un mal burro de palo? Bajo esta perspectiva, volar era, además de un sueño, una metáfora de la innovación política y filosófica a la que los conservadores se mostraban contrarios. Y desde este punto de vista, quizá Goya no esté haciendo una crítica de algo imposible, sino que esté amparando el deseo de libertad que expresa el vuelo. Un vuelo que, pese a la placidez aparente de la estampa, requiere de un esfuerzo por parte de los hombres para mantenerse en el aire, pues han de mover constantemente y de forma sincrónica sus brazos y piernas para batir las alas conectadas al cuerpo a través de las cuerdas. Un esfuerzo similar al que los liberales tuvieron que realizar para mantener sus ideas desde la Cortes de Cádiz. (Texto extractado de Matilla, J.M.: Modo de volar, en Matilla, J.M. y Mena, M.B: Goya: Luces y Sombras, Barcelona: Fundación La Caixa, 2012).
martes, 19 de mayo de 2026
Santa Maria Maggiore. Monte Sant´Angelo
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lunes, 18 de mayo de 2026
Aldo Urbano CATEDRAL
Partiendo del juego original del tarot de Marsella, Catedral debacle nos plantea cartas del tarot adaptada a un imaginario pictórico personal.
Como título, “catedral” responde a la noción del tarot como una catedral portátil disimulada bajo la apariencia de un juego de bolsillo, y “debacle” al matiz caótico que añade esta versión en concreto y que tiene que ver con las caídas personales y colectivas de nuestro tiempo.
El resultado son imágenes inestables, de crisis y éxtasis algunas y de una poética melancólica otras, y aglutinan sentimientos que pertenecen a nuestros días, adaptados al molde de las cartas que ya existen y de las cuales estas son una reformulación, un comentario o una excusa para generar imágenes nuevas.
Es una obra llena de color y dibujo, un poderoso juego entre ambos que nos obliga a mirar sin pausa y pasar de una carta a otra sin fin, fascinados por la multiplicidad de estímulos
Una obra inacabable que pide sosiego y a la vez lo impide











































