martes, 7 de diciembre de 2021

BILL VIOLA (2) El agua como símbolo y estética




























En la obra de Viola el agua un papel esencial, tanto por sus aspectos conceptuales como estéticos.

Como muchas veces ha comentado el propio autor estuvo a punto de ahogarse en un lago en su infancia, pero la experiencia no fue traumática, al revés, sintió una plenitud absoluta dentro del agua (como la que refleja esos retratos submarinos, como su propio autorretrato, creado por medio de medios informáticos que manipulan la imagen y crean esos ahogados felices y vivos).

De la misma manera el agua se resignifica como una forma de renacimiento (emergence), de iniciación (como en los Inocentes o Tres Mujeres) en donde las figuras se materializan tras pasar una cortina de agua.


Estéticamente, dichas cortinas de agua crean imágenes bellísimas y poderosas, igual que las que hace zambullirse en el líquido.




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lunes, 6 de diciembre de 2021

R. Con los Franco's a veces se vivía mejor

 La ventaja de la censura es que puedes ser un autor que no publica nada sin que sospechen que careces de talento; al contrario.


Limónov (Emmanuel Carrere)



viernes, 3 de diciembre de 2021

OTAMENDI Y PALACIOS (1). Banco Central

 Banco Español del Río de la Plata, Banco Central, Instituto Cervantes... Muchos han sido los nombres y funciones de este edificio creado a principios del XX (1910).














En el interior se inspira en los grandes edificios coetáneos de Chicago o Boston, con un gran patio central iluminado por una vidriera superior que se irá perdiendo en las sucesivas reformas

Tomado de wikipedia

Al exterior es todo un espectáculo historicista, siendo uno de los mejores ejemplos neogriegos (que no neoclásicos) con su tremenda columnata de orden jónico (de esquina) sobre la que se alza otra de menores proporciones, y las cariátides del chaflán que se genera en su entrada principal.





























 



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jueves, 2 de diciembre de 2021

Jake y Dinos Chapman. CHALECO DE VIDA Y MUERTE I (HORA PUNTA)

Poco más se puede decir frente al puñetazo de este chaleco bomba, con las tabletas de explosivos pegadas a él y un cable que sale y lo conecta a su detonador.

Una imagen excesivamente conocida que pasa a lo artístico al recrearse en un material tan noble como el bronce. Quizás ahí radica una arte de su tensión: la de un contenido tan brutal en un continente tan clásico, una estrategia muy habitual en los hermanos Chapman que recurren a todo tipo de trucos para conseguir un arte brutal que golpee directamente al espectador y lo conecte con los problemas actuales 



miércoles, 1 de diciembre de 2021

O´Keeffe, algo más que flores.

O´Keeffe es una artista difícilmente clasificable que, junto a Hooper, son las muestras más genuinas del primer arte moderno estadounidense.



Gran parte de sus obras son flores, tomadas de forma cenital, en primerísimos planos, tan cercanos que muchas veces se cortan partes de sus sépalos.

Evidentemente, este tipo de encuadre deriva de la fotografía, pues no en vano O´Keeffe estuvo casada con uno de los grandes fotógrafos de su época,  Stieglitz.

El agigantamiento del motivo (en formatos bastantes grandes) hace que estas flores se conviertan en obras casi abstractas en donde el juego de colores y de líneas pasa a ser la visión fundamental de un espectador que se siente metido dentro del cuadro y sus ritmos.    

En este sentido la obra de O´Keeffe llega a la abstracción a través de la sobrerrepresentación, creando una tensión entre lo real y lo pictórico que volverá a ser muy habitual en la posmodernidad, a partir de los años 80.

Por otra parte, y pese a las continuas negaciones de la propia pintora, estas flores tienen claras referencias a los genitales femeninos.

De ser cierta sería una manera de esquivar las críticas de una sociedad tan puritana como EE UU o, simplemente, un escape freudiano en donde hablar de su propia sexualidad.


Junto a estas flores, O´Keeffe trabajó el paisaje de rascacielos pero también el desértico de Nuevo Méjico.



En ellos los colores se independizaron aún más de la realidad, interactuando con mayor intensidad con una líneas onduladas o rectilíneas que aumentan esa sensación de falsa abstracción.







martes, 30 de noviembre de 2021

EUGENIO MERINO “Monumento al odio”











La instalación es tan simple como eficaz.

Estas placas conmemorativas de bronce contienen, simplemente, las coordenadas de un monumento franquista. Simplemente metiendo estas coordenadas en Google se puede acceder a su geolocalización e imágenes.




















Se crea así toda una topografía del odio que puede servir como lugar de memoria histórica y reflexión del pasado. 

¿Es un monumento lo que se señala? ¿Merece todos esos honores del bronce y las letras de molde?


lunes, 29 de noviembre de 2021

ESPADAS JINETAS NAZARÍES














Espadas pensadas para ser utilizadas desde la montura (de ahí su nombre) que en época nazarí toman su forma más conocida, de pomo cerrado y trabajado en metalistería y arriaces adosados al origen de la hoja.













Suelen tener fundas exquisitamente decoradas

















sábado, 27 de noviembre de 2021

Vita.

                                                


                               Vicente Camarasa Domínguez

Todos los derechos reservados
Valle del Lozoya. 2020
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viernes, 26 de noviembre de 2021

Cristina Llanos. El último beso
























Cómic, dibujo, QR con canciones, vídeo, libro,... El último Beso es toda una aventura plática tan evidente como compleja.



Una novela de múltiples (y casi mínimas) escenas, como un corto de narración dislocada en el tiempo pero no en los temas, o mejor aún, una especie de red social (al modo de un Instagram dibujado) con decenas de entradas que hablan por sí mismas y en relación con las demás. (No es una historia lineal, como sería el cómic clásico, sino una red de relaciones, como la de internet, en la que podemos navegar libremente)
























Algo tan sencillo como complejo que se puede comprender de un solo vistazo o detenerse durante muchos minutos investigando cada una de las sensaciones y acontecimientos que se producen a lo largo de una relación tóxica.

Es la simple (y siempre complejísima) historia de una pareja, de sus buenos recuerdos y de todas sus miserias que terminan por sepultar el amor y convertirlo en una tragedia personal de dominadores y dominados.