viernes, 2 de diciembre de 2022

PINTURA DEL GÓTICO LINEAL SOBRE TECHUMBRES

















Escena de cacería

Hace unos días veíamos el espectacular alfarje del Monasterio de Santo Domingo de Silos, y a él nos remitimos para comprender la temática y la ideología de tales pinturas.



























Hoy queremos mostrar el pequeño pero excelente conjunto de pintura sobre techumbres que guarda el MAN.























Pertenecen al Palacio de Curiel (Curiel de Ajos, Valladolid) y Stúñiga, siendo fechados a finales del XIV e íntimamente emparentados, tanto en los estilístico como lo temático, con los citados de Silos.

























Lucha contra la bestia

Bajo la tradicional estructura de arcos mixtilíneos, que en realidad es una lacería continua, se desarrollan en campos de color absoluto (rojos y negros) que se alternan con zonas decoradas con peculiares atauriques.




















Las figuras adoptan las maneras del gótico lineal de fuerte silueteado y fondos y colores planos (heredados del románico), a los que añade una mayor vivacidad a la hora de reflejar las escenas, más ricas en detalles, con un cierto gusto por la ondulación y formas decorativas generadas por los paisajes fórmula.




















Lucha con hombre salvaje
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Escena amorosa






















Escena de caza

jueves, 1 de diciembre de 2022

Picasso. Periodo azul. El loco y la otra sociedad

En 1904 Picasso realizó una acuarela que dedicaría a su amigo Junyent (que estaba traduciendo las obras de Ruskin sobre el arte gótico)
















Como en otras obras del periodo la influencia del Greco es fundamental (por su anatomía filiforme, con canon por competo distorsionado) pero también el miserabilismo presente en novecentismo catalán (cuyo caso más extremo será Nonell)

















Nonell. Gitanas

En esta tendencia se busca los casos extremos de la sociedad (viejos, locos, prostitutas, enfermos, gitanas, mendigos, madres solteras ...) buscando en ellos las costuras últimas de la sociedad, aquellos lugares oscuros que se le arrojan a la burguesía biempensante de la ciudad.

















                                           Comida del pobre

Pobreza

Se busca así erosionar el canon decimonónico (tanto en lo estético como en lo moral) que permitiera una visión más amplia de la realidad en donde se multiplican los modelos, permitiendo incluir más tipos de gentes (una plasmación en las obras del mundo bohemio en el que ya vivían estos autores, volviendo a pensar la pobreza o la locura que antes se había negado)

Esta tendencia la veremos aparecer en numerosas ocasiones en los principios del XX, como el caso de Schiele, abriendo el camino a la gran ruptura que se producirá en los años 20 con el surrealismo que romperé definitivamente con esos tabúes sociales.

miércoles, 30 de noviembre de 2022

JUAN DE HERRERA. LA CASA DE LA MONEDA DE SEGOVIA
























En 1583,
Felipe II encargó esta obra a su arquitecto regio, Juan de Herrera, con el fin de modernizar la producción de moneda.

























Para ello se hizo traer maquinaria imperial (Hall, Austria) que funcionaba de forma hidraúlica, utilizando la corriente del Eresma en lo que había sido un antiguo molino.


 La arquitectura herreriana se adaptó entonces al mundo industrial, un hibridaje sencillo dado el carácter racional y desornamentado de su estilo que se repite incansablemente (techos de pizarra, con buhardilas y chimeneas provenientes de Países Bajos; decoración reducida a formas esenciales, eliminación de la columna y otros elementos estructurales por el muro desnudo, apenas articulado por formas básicas...), siendo modelos básicos para la futura arquitectura industrial de la Ilustración (como puede reconocerse en las reformas realizadas por Fernando VII en el ingenio)























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martes, 29 de noviembre de 2022

LIAM YOUNG. NEW CITY

 

El autor nos plantea tres videos en bucle en donde podemos enfrentarnos a tres ciudades del futuro.

La que abre el artículo nos muestra una construida (sobre y con) las islas de desperdicios que proliferan en nuestros océanos. ¿Será este el nuevo reciclaje de estas nuevas islas (están compactándose ya su suelo) que están fuera de cualquier jurisdicción (pues todas están en aguas internacionales? ¿Ciudades recicladas y piratas? ¿Puertos abiertos a todo lo alegal?

















La segunda de ellas es una ciudad propiedad de una empresa tecnológica que se anuncia constantemente a sí misma.















La tercera es una ciudad Taobao, aquellas que se están especializando en la producción de diversos artículos para el comercio electrónico chino.
Una ciudad atravesada por larguísimas cintas transportadoras que llevarán a los consumidores sus compras.
En todas estas ciudades hay una clara influencia de la ciencia ficción y ciberpunk; solamente hace falta compararlas con Blade Runners, el gran clásico, con sus ciudades mestizas, acuiciadas por la lluvia ácida, llenas de luces y llamaradas, de pirámides de poder y anuncios tridimensionales.

lunes, 28 de noviembre de 2022

EL SEPULCRO DE LOS ESPOSOS. VILLA GULIA. ROMA














Es una de las obras más espectaculares de todo el arte etrusco.















Realizada en terracota en el siglo VI a C. en un taller de Cerveteri en el que (Elvira Barba) trabajaban artistas locales fuertemente influidos por artistas jonios que se movieron por toda la península Itálica en este momento.















En realidad se trata de una urna funeraria que, sin embargo, tiene tamaño natural. Según Adolfo Domínguez Monedero se trataría de un objeto de doble función: la de presidir el propio banquete funerario desde el triclinium que se haría en su honor y la de ser representación de los futuros banquetes funerarios que realizarían los difuntos en el Otro Mundo.





Su tapa se realizará (por tamaño del horno) en dos partes, siendo la de las piernas totalmente desproporcionada (como si realmente careciera de interés). La otra representa a ambos esposos en actitud de intimidad y, pese a su frontalidad y estatismo, crean un ámbito propio con sus cuerpos y sus manos.















Los rostros tienen inexpresividad, con sus característicos ojos almendrados, sonrisa etrusca y pelo trabajado de forma geométrica, eliminando cualquier rasgo dórico para buscar formas elegantes y curvilíneas; una exquisitez que llega a su culminación en esta obra.



domingo, 27 de noviembre de 2022

viernes, 25 de noviembre de 2022

AMALIA AVIÁ. UN MUNDO DE PUERTAS



Habla Estrella de Diego (comisaria de su exposición de 2022) que la obra de Amalia Aviá está entroncada con la de Archivo, un archivo complejo, abierto al tiempo y a las personas, a las personas y sus rastros.























Y es que sus puertas son mucho más que simple puertas. Son historias oficiales (la de aquellos que quisieron poner un negocio, luchar por él, generar beneficios y construir una red económica) pero también de otras mucho más subterráneas (rastros de lucha obrera o, simplemente, mensajes de amor u odio, grafitis, mensajes como botellas lanzadas al mar...).

























Estas puertas, además, son puro tiempo condensado. Un tiempo que erosiona y ensucia lentamente los objetos y los materiales que ya no brillan y lentamente se llenan de grumos (en realidad como nuestros cuerpos, que van acumulando memoria, deterioros, pátinas).



Todo esto no estaba muy lejos de muchas practicas artísticas abstractas (como la de su propio marino, Lucio Muñoz, que construía puertas y ventanas con maderas desgastadas, que las clavateaba o quemaba; o Tápies y sus muros recreados en los bastidores en donde la presencia anónima y el tiempo se introducen sin cesar).

Realmente, todo este modelo lo podemos ver evolucionar desde que el propio Brasaï fotografiara sin cesar lo grafitis de las calles parisinas, abriendo el focos a nuevas genealogías sobre el tiempo y la historia sin los grandes nombres...)

Con todo esto nos está creando (como decíamos en el principio del artículo) un archivo de lo que era la ciudad (fundamentalmente Madrid) antes de la era del turismo masivo y las redes sociales. Un Madrid pre-posmoderno que hablaba de historias pequeñas pero verdaderas y apenas tenía lugar (ni dinero) para el postureo del mundo gentrificado al que le estamos arrancando las esencias a fuerza de brillos y acumulaciones vintage.



jueves, 24 de noviembre de 2022

FANZAGO Y LA CERTOSA DE SAN MARTINO. NAPOLES


Además de crear las taraceas de piedras duras más espectaculares en suelos y paramentos, debemos a Fanzago la decoración del claustro, con portadas creadas con la fantasía más desbocada que poseen un piso superior en donde, rodeado de roleos y frontones partidos, sitúa en huecos ovalados los principales santos de la orden cartuja.































En ellos los juegos de curvas de la arquitectura hacen nuevos ecos en los espléndidos ropajes que desbordan los marcos, generando un ovimiento incansable.




miércoles, 23 de noviembre de 2022

EL SALÓN DE LAS DOS HERMANAS.

















Cúpula de mocárabes de la sala de dos hermanas










































Se trata de una sala que se crea en torno al patio de los leones de la Alhambra. Consta de una sala cuadrangular y (arriba en el plano) un mirador hacia los jardines (Mirador de Lindaraja, que se ve al fondo de la foto de arriba)






Mirador de Lindaraja

Cubierta de Mirador de Lindaraja

Arcos de paso de la Sala de la dos hermanas al patio de los leones


Un magnífico vídeo



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