TEMA:Se trata de unas
puertas de tipo religioso que narran diversos temas del Antiguo Testamento como
la Creación, historia de Abraham, historia de Isaac, historia de
Noé o historia de José. Las obras se dividen en distintos paneles que reúnen
varias escenas, por ejemplo, en el primer panel se une la creación de Adán y Eva, y al comer la fruta prohibida
con la expulsión del Paraíso. Su función es propiamente didáctica para
transmitir al pueblo estos temas religiosos del Antiguo Testamento.
TIPOLOGÍA: Se trata de un
relieve aplastado o stiacciato, (presente también en el Ara Pacis romano)
realiza un mayor bulto a las figuras más cercanas y un menor a las más lejanas.
Es un grupo escultórico, creado para una de las puertas del baptisterio románico. Son el segundo de los encargos que realizó Ghiberti, pues ya había
efectuado otras (las segundas) en 1424 tras ganarle el concurso al mismísimo
Brunelleschi .Actualmente se localizan en el Museo Nazionale del Bargelo y su
nombre fue dado por Miguel Ángel.
MATERIAL: Están realizadas
al modelo clásico fundición en bronce, luego dorado
COMPOSICIÓN: Su
composición es claramente abierta gracias a su dinamismo y movimiento permitiendo
al espectador ver desde múltiples puntos de vista las figuras, a pesar de que
nos encontremos ante un relieve. El dinamismo de la obra es creado gracias a
los contrapostos que tienen sus personajes (la persona tumbada, a la derecha en
la puerta una mujer con un giro espectacular, el hombre de la izquierda
sentado) .Las formas geométricas utilizadas más destacables son el uso del
circulo que en el Renacimiento representa a la divinidad, dos triángulos (uno
equilátero y otro escaleno) para conseguir una mejor proporción y por
consiguiente mayor armonía. Es asimétrica ya que nos trata de narrar una
historia y lo divide por escenas.
Ghiberti con su composición nos lleva por el relieve, del centro a la izquierda para luego llevarnos a la Expulsión, a la derecha.
MODELADO: La luz crea un modelado suave generando efectos
de brillo por el dorado y también por
claroscuro de las figuras y árboles. Dependiendo del relieve que tengan
las figuras, ya que al tratarse de un relieve aplastado, en las zonas más
trabajadas el claroscuro será mayor que en las zonas más planas. Sobre todo
destaca los claroscuros que generan los pliegues de las telas y las alas de los
ángeles.
COLOR Al tratarse de una
fundición en bronce es monócromo (su único color destacable es el dorado)
FIGURAS Sus
figuras son idealizadas (característica propia del Renacimiento tomada de la
Antigüedad clásica) con un canon estilizado (9 o 10 cabezas) y una posición dinámica
(el ángel y la puerta se encuentran en un claro escorzo). Son bastante
expresivas e individualizadas.
COMENTARIO:
La Puertas
del Paraíso, denominadas así por Miguel Ángel, se encuentran ubicadas en el baptisterio situado frente a la Catedral de Santa María de las
Flores con tres puertas. Las primeras
puertas fueron realizadas por Andrea Pisano en el siglo XIV. Unas segundas
puertas con 28 paneles encuadradas las escenas en cuadrilóbulos, fue realizada
por Ghiberti tras ganar el concurso con el tema del sacrificio de Isaac a
Brunelleschi. El contrato para realizar esta última puerta fue firmado
el 2 de enero de 1425. La obra fue concluida y la puerta colocada en su
ubicación en 1452.
El arte del Renacimiento forma
parte de un gran movimiento cultural llamado Humanismo, que pretendía la vuelta
a los ideales clásicos de Grecia y Roma. Esta recuperación de la Antigüedad
clásica se produce varios factores. Por una parte se inician una serie de
traducciones de libros latinos y griegos que vuelven a poner de moda los
valores clásicos y posteriormente las ruinas del Imperio Romano comienzan a ser
estudiadas(Los Diez Libros de Arquitectura de Vitrubio, arquitecto de la época
imperial romana).Se realizarán Academias, reuniones de filólogos, filósofos y
artistas patrocinadas por ricos mercaderes (como los Medici en Florencia ) o
altas autoridades (los Papas en Roma), en donde se estudiaba la Antigüedad Clásica.
Tras recuperarse estas ideas las nuevas características del Renacimiento serán fundamentalmente:
·
Retorno a las ideas de proporción,(canon de 9 o
10 cabezas) para conseguir una belleza armónica e idealizada (manteniendo
posiciones tranquilas y estables) y se valorara la anatomía (utilizando el
desnudo).En este punto influirá el neoplatonismo, algunos autores plantean una
conciliación entre el neoplatonismo y el cristianismo, convirtiendo a Dios en
Idea, y al mundo en apariencias. El Hombre es una razón en un cuerpo imperfecto(
La utilización de esa razón a través de la libertad le puede elevar hacia el
conocimiento y la divinidad)
·
Vuelta al antropocentrismo tras el teocentrismo,aunque
sin renunciar por ello ala religión católica (Se pretende crear un conciliato:
unircontenidos cristianos y paganos en una sola obra). De aquí la nueva
valoración deldesnudo, la importancia que cobra el retrato o el estudio de la
Naturaleza como unamanifestación de lo divino que el hombre debe conocer a través
de su razón.
·
Recuperación del vocabulario clásico de la
arquitectura (órdenes, bóvedas, tipologías como el templo, decoraciones como
los roleos o los grutescos) y la escultura (canon, materiales clásicos,
tipologías como el retrato ecuestre).
·
Vuelta a la
mitología que esconde mensajes religiosos (Conciliato. ElNacimiento de Venus
también se interpretaba como el bautismo).
·
Aparición del mecenas quepatrocinan a artistas,
crean Academias para estudiar la Antigüedad o encarga una granmultitud de
obras, pues dan una especie de prestigio personal frente a la sociedad ( los
Medici , Federico de Montefeltro)
·
El artista deja de ser el anónimo
para convertirse en una personalidad de prestigio, conocida y valorada por la
sociedad. De esta forma empieza a firmar sus obras, además de convertirse en un
verdadero intelectual que piensa y diseña las obras intentando trasmitir con
ellas ciertas ideas queridas por el mecenas.
·
Los tratadistas.
Estudiosos que escriben sobre las obras de arte y sus artistas. Además de los
propios artistas(Alberti, Piero della Francesca, Miguel Ángel, Palladio...), el
tratadista más importante será Vasari que escribirá la biografía de los
principales pintores y escultores del Renacimiento(Vidas).
En cuanto a las influencias de esta obra podemos destacar: el
uso del relieve aplastado utilizado del Ara Pacis romano. Esta obra al
pertenecer al Renacimiento claramente se hace referencia a la antigüedad
clásica representando en : arquitecturas propias griegas y romanas como pueden
ser los espacios centralizados al modo de tholos (Templo de Vesta) y otras que
se asemejan al arco del triunfo (Arco de Tito), pliegues de las ropas , la
anatomía. Por otra parte cabe destacar la entrada del ángel por la puerta que recuerda
a las obras de Masaccio (Adán y Eva en la capilla de Brancacci)y el estudio de la perspectiva alzada y las bóvedas
de crucería propiamente góticos. Aparecerá en 1880 La puerta del Infierno de
Auguste Rodin, realizada en bronce al igual que la obra
presente con diversas esculturas expresivas.
Realizado por Rocío Sánchez Galea.
IES Los Olivos. Mejorada del Campo
