viernes, 30 de enero de 2026

JUAN MUÑOZ. ESPECTADOR Y ESPECTADORES

En la entrada del Museo del Prado se ha instalado mientras dure la muestra, tres intrigantes esculturas de Juan Muñoz.

Se trata de tres palcos (unos armazones de palcos) en donde encontramos tres de sus habituales esculturas de orientales.

En todas ellas hay dos que ríen y uno que cae.

 Un risa y una caída en absolutamente silencio, inquietantes.















La escena se produce entres ocasiones, cambiando posiciones y el espectador tiene que pasar entre ellas. Es un espectador vigilado, acaso en un extraño y vago peligro que no se conoce.

Esta es la magia de Juan Muñoz, producir extrañamientos en la pura cotidianidad, llenarlas de magias extrañas, oscuros e indefinidos miedos que atraen y a la vez se rechazan.

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jueves, 29 de enero de 2026

HOSPITAL DE MAUDES. PALACIOS

El Hospital de Jornaleros de San Francisco de Paula, más conocido como Hospital de Maudes 















Fue construido como hospital para asistencia sanitaria gratuita dispensada a jornaleros en 1908 y finalizado en 1916, por Antonio Palacios y Joaquín Otamendi.

​El hospital se mecena por Dolores Romero Arano (viuda de Curiel y Blasi).















El conjunto se organiza de forma panóptica con cuatro galerías en forma de aspa en torno a un jardín central (como los tradicionales hospitales desde el renacimiento, aunque sustituyendo el edículo central por un jardín que permitiría la renovación de aire y el contacto con la naturaleza, tal y como aconsejaban las nuevas corrientes higienistas de principios de siglo)

Junto a ello se encontraban dos edificios adyacentes de consultorio, una Iglesia y un acceso desde la calle de Maudes

La idea en sí resulta novedosa y claramente relacionada con las corrientes filantrópicas y de fraternidad


La iglesia se encuentra cercana a modelos del modernismo vienés de la Secesión (en evolución al art decó que será habitual en varios de sus edificios)

Entrada iglesia

miércoles, 28 de enero de 2026

LA TUMBA DEL NADADOR. PAESTUM

La  Tomba del tuffatore  (del nadador) de finales del siglo V a C (480) se encuentra en el museo de Paestum.

Sus cuatro paredes fueron pintadas al fresco. En ellas existe la escena de un simposio, mientras que la losa superior tiene el famoso nadador: un joven arrojándose hacia las  aguas de una corriente. 

Se trata del único ejemplo que tenemos de pintura griega anterior al siglo IV.

Tradicionalmente se ha interpretado como una metáfora funeraria: el salto del muchacho hacia el mar de la muerte como tránsito hacia la vida eterna. La torre sería la frontera entre el mundo terrenal y el más alláy el simposio una reunión religiosa para materializar ese viaje.

Tonio Hölscher en El nadador de Paestum (Crítica), relaciona la obra con el  el mundo de la belleza, la cultura de la juventud o la relación con el mar de los antiguos griegos  Para el investigador, la tumba, casi con seguridad sería la de un miembro de la élite local.

Como se pueden ver en cerámicas, lanzarse al agua era  una actividad social, una prueba de capacidad atlética y valor viril realizada en compañía de hombres adultos que sentían atracción erótica por ellos. Era una suerte de rito de iniciación para saltar de la infancia a la edad adulta. "El salto no es en modo alguno una metáfora, sino el punto de máxima concentración del cambio en un instante vital único"



martes, 27 de enero de 2026

IGLESIA ROMÁNICA DE TIERMES. SORIA

Posiblemente iniciada en el final del siglo XII se trata de una monumental iglesia de buena sillería, nave única rematado por poderoso ábside.


El pórtico, acaso algo posterior, es de formas simples y poderosas y en él aún podemos encontrar buena escultura.



                             Clara influencia silense


Los guerreros de la extremadura cristiana


lunes, 26 de enero de 2026

NICOLÁS PIÑEIRO. SOPA DE LETRAS

 

Es una instalación tan sencilla como poética: un acuario que en de peces tiene letras que mueve una corriente interna.

Estas letras se mueven libremente, como acunadas por el subconsciente o las Musas. Se deslizan esperando a que el azar o una voluntad férrea las de orden. Así debe ser la mente de un poeta, imagino.

Es un recuerdo de esos juegos dadá letristas que jugaban con el azar. Eso pero de una forma menos chistosa pero mucho más poética de la literatura, de la propia palabra, de la esperanza del propio espectador, de la casualidad o de la pura contemplación

viernes, 23 de enero de 2026

Donna Conlon y las hormigas

 


Una marabunta de grandes hormigas cortadoras de hojas muy pronto ¿son encargadas de destrozar la geopolítica mundial, troceando países y conceptos?
¿O es que acaso son utilizadas como una nueva estrategia de marketing en medio de la selva?
La imagen es sumamente potente y puede tener varias interpretaciones, pero evidentemente nos hablan de un mundo en crisis, violento tras las progresivas rupturas de las normas internacionales.
Un mundo tras Ucrania, Gaza, Venezuela; el chantaje, la bravuconería o la violencia como forma de hacer política. Un mundo violento, agresivo.

jueves, 22 de enero de 2026

Dora Maar. Fotógrafa

Dora Maar, la mujer que llora (en realidad, la mujer que hacía llorar Picasso para pintarla), la que fotografió la evolución del Guernica.

Pero Dora Maar era mucho más, especialmente una magnífica fotógrafa que fotografió ciegos, niños o mendigos en Cataluña con una sensibilidad extraordinaria que convertía a sus modelos en seres llenos de dignidad y verdad.

Relacionada con los círculos surrealistas de París hizo fotomontajes y experimentos que convertían la realidad en una sensación onírica, a veces de forma poética, otras terrible.







miércoles, 21 de enero de 2026

IGLESIA DE LA AURORA. PRIEGO DE CÓRDOBA
























En este recorrido que venimos haciendo del esplendor rococó en la Subbética esta pequeña ermita (antes mezquita) es un hito importante.
Reformada en el siglo XVIII por Juan de Dios Santaella que ocupa su pequeña nave salón cubierta por crucerías con su característico horror vacuii por medio de blancas yeserías de roleos y otros elementos (muchos de ellos de origen nazarí progresivamente dotados de volumen, incluido esculturas.

En su fondo, en dorado viejo, destaca su retablo unificado con un interesante juego de volutas en su parte superior.

Su portada de dos cuerpos tiene, a mi juicio, el momento estelar del juego de mármoles polícromos en sus arquitrabes ondulantes gracias a un juego de placas recortadas de gran volumen y movimiento



martes, 20 de enero de 2026

Autorretrato con Virginal (O Lucia Anguissola, hermana de Sofonisba)

 

Desde Duero hasta Rembrandt, es la artista -femenina o masculina- que más veces se representó a sí misma. La mayoría de estas obras corresponden a su etapa italiana de juventud, durante la década de 1550, 
De una manera práctica, era el mejor modelo que podría encontrar (ella o su hermana) y un soporte publicitario que su padre envió a varias cortes.
También lo podemos entender como la perfecta representación de la mujer cultivada que permanece es el domicilio y se dedica a labores de hogar (costura) o formas artísticas (como la música o la pintura)